Сувенир: Часть 2 (2021)

Сувенир: Часть 2 — логическое продолжение автобиографического проекта режиссёра Джоанны Хогг, построенного на её личных переживаниях из молодости. Действие разворачивается сразу после того, как главная героиня Джулия, начинающий режиссёр из обеспеченной лондонской семьи, разрывает длительные токсичные отношения с парнем, страдающим от наркотической зависимости и эмоциональной нестабильности. Теперь ей предстоит не только справиться с последствиями пережитого, но и закончить работу над дипломным фильмом для киношколы, который становится для неё не просто учебным заданием, а способом переосмыслить собственный опыт. Джулия погружается в процесс съёмок, постоянно сталкиваясь с вопросом, где заканчивается реальность и начинается художественный вымысел. Она переживает моменты из прошлого снова и снова, сравнивает то, что произошло на самом деле, с тем, как хочет показать это на экране, и как воспринимает сейчас случившееся. Вся её жизнь сводится к работе над проектом, общению с одногруппниками, попыткам объяснить близким, что с ней происходит, не вдаваясь в лишние детали. Фильм строится на тонких, почти незаметных деталях: на неловких паузах в разговорах, на маленьких поступках, которые говорят о её внутреннем состоянии больше, чем любые слова. Тальюла Райли в роли Джулии играет с максимальной естественностью, без лишнего пафоса и театральности. Её героиня не показывает уязвимость открыто, но каждый её жест, каждый взгляд говорит о том, как много усилий ей стоит просто продолжать жить и работать после периода, когда она полностью подстраивалась под желания и потребности другого человека. Второстепенные персонажи — друзья по киношколе, члены семьи — создают вокруг неё атмосферу, в которой она пытается найти своё место, но не всегда может донести до окружающих свои истинные чувства. Джоанна Хогг отказывается от классических канонов драматургии: в фильме нет громких скандалов, откровенных сцен разрыва или пафосных монологов о боли. Вся эмоциональная нагрузка лежит на подтексте, на атмосфере, на внимательном наблюдении за тем, как героиня постепенно возвращается к себе, отделяет своё творчество от личной драмы и пытается найти собственный голос, который раньше был полностью подавлен влиянием другого человека. Картина получила высокую оценку критиков на международных кинофестивалях за искренность изображения переживаний молодого человека после токсичных отношений и отсутствие фальши в передаче внутреннего мира героини.